photo Circuit découverte

Circuit découverte "Sur les pas de Paul Sérusier "

Peinture, Portes ouvertes

Châteauneuf-du-Faou 29520

Du 01/01/2018 au 31/12/2029

Inspiré par ce site, le peintre Paul Sérusier, fondateur du groupe des « Nabis », décida de s’y installer en 1893. Il fut citoyen de la ville pendant près de 30ans. Il laissera en autres témoignages les peintures murales du baptistère de l’église paroissiale St Julien. Aujourd’hui, un parcours à travers la ville retrace sa vie et son oeuvre. Le parcours Paul Sérusier est composé de 8 chevalets, c’est un circuit libre et permanent que vous pouvez effectuer toute l’année. Brochure disponible gratuitement au Bureau d'information touristique de Châteauneuf, en Mairie et dans la chapelle des Portes (ouverte tous les jours, toute l'année) ou téléchargeable sur internet.

photo Musée du Touquet-Paris-Plage - COPIE

Musée du Touquet-Paris-Plage - COPIE

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Du 01/02/2020 au 28/02/2030

La villa Way Side Situé au cœur de la forêt, le Musée du Touquet-Paris-Plage créé en 1932, plonge le visiteur dans l’art de la modernité depuis la fin du XIXe siècle jusqu’à nos jours. Lieu de caractère au style anglo-normand, la villa Way Side construite en 1925, offre un parcours atypique aux grès des pièces ornées de boiseries et à l’ambiance chaleureuse. Les collections Le musée abrite les collections des peintres de l’Ecole d’Etaples, les portraits photographiques de célébrités du début du XXe siècle ou les témoignages artistiques de l’histoire de la station. Il possède également un ensemble d’œuvres d’art moderne et contemporain dont une collection exceptionnelle représentative des plus grands artistes français des années 1950 à 1970. Les expositions Le musée rythme les saisons en présentant alternativement la collection permanente, autour d’accrochages thématiques singuliers, et des expositions temporaires de grandes figures de la peinture française des XXe et XXIe siècles, en écho ou en contrepoint à la collection. Ouvert sur la création contemporaine, le musée met régulièrement en place des partenariats autour d’expositions ou de projets artistiques. Un lieu[...]

photo Collections permanentes du Musée des Beaux-Arts

Collections permanentes du Musée des Beaux-Arts

Patrimoine - Culture, Sculpture, Peinture

Marseille 13000

Du 01/01/2026 au 31/12/2026

Le Musée des Beaux-Arts de Marseille est un des quinze premiers musées créés en France par le Consulat en 1801. Il est installé depuis 1869 dans l’aile gauche du Palais Lonchamp et présente des œuvres du XVIe au XIXe siècles. Le Musée des Beaux-Arts de Marseille présente des peintures et sculptures, italiennes, françaises, flamandes et hollandaises, du XVIe au XIXe siècles. Les oeuvres de Lavinia Fontana, Guerchin, Lanfranco, Pannini et Tiepolo, illustrent l'évolution de la peinture en Italie de la fin de la renaissance au XVIIIe siècle. Les écoles du Nord sont représentées par des tableaux de Jordaens, Stomer, et la Chasse au sanglier, chef-d'oeuvre de Rubens. Les tableaux de Champaigne, Vouet, Lesueur témoignent du renouveau de la peinture française pendant le règne de Louis XIII et ceux de Nattier, Vernet, Greuze, Hubert Robert ou David, du triomphe de l'école française au siècle des Lumières. Une des caractéristiques de la collection du musée des Beaux-Arts est de témoigner du dynamisme des arts en Provence du XVIIe et XVIIIe siècles. Les oeuvres du peintre Louis Finson, ami de Caravage, de Jean Daret, Nicolas Mignard ou Michel Serre rappellent combien la[...]

photo Collections permanentes - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode

Collections permanentes - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 01/01/2026 au 31/12/2026

Dédié aux arts décoratifs, le musée présente dans les espaces du château Borély, une sélection de 2500 oeuvres : mobilier, céramiques, verres, tapisseries, objets d'art, objets exotiques rares, design et collections de mode, du XVIIIe siècle à nos jours. Le visiteur découvrira des oeuvres mises en scène dans des "periods room" et des salles thématiques : superbes collections de faïence du XVIIIe siècle (des manufactures de Marseille et de Moustiers, entre autres) et du XIXe siècle (importante collection de céramiques de Théodore Deck,) grands ensembles décoratifs du peintre Louis Chaix, tentures de cuirs, papier-peint panoramique de la célèbre manufacture Zuber, suites de toiles peintes de Philippe Rey. Le département Mode permet, selon l'actualité du musée, d'admirer les créations de Madeleine Vionnet, Pierre Balmain, Christian Dior, Yves Saint-Laurent, Elisabeth de Senneville, etc mais également de créateurs contemporains . Les présentations sont régulièrement renouvelées. Des oeuvres de designers actuels, spécialement créées pour le musée, dont le lustre du grand vestibule réalisé par le designer Mathieu Lehanneur, les miroirs d'Hubert Legall ou les tapisseries[...]

photo Expositions ventes Artisanat d'Art

Expositions ventes Artisanat d'Art

Spectacle

La Ferté-Loupière 89110

Du 20/01/2026 au 30/12/2026

Au cœur du beau village de la Ferté-Loupière, l'association Acanthe soutient et accueille les artistes. Toute l'année, elle présente leurs œuvres dans la boutique et la galerie de l'espace Acanthe. Pendant les mois d'été, deux grandes expositions sont proposées dans ce lieu exceptionnel qu'est la Grange du Prieuré. Tout proche, l'Atelier du Photographe est, quant à lui, consacré à la photo contemporaine. Espace Acanthe : Du 24janvier au 22 février, HYUN Moon Sook, peintre. Du 28 février au 29 mars, Josette Morane, peintre. Du 4 avril au 3 mai, Carole Burban, plasticienne. Du 9mai au 7 juin, Marie Mativet, peintre. Du 13 juin au 12 juillet, Hysao Takagi, peintre. Du 18 juillet au 16 août, Patrick Grosset, peintre, sculpteur. Du 22 août au 20 septembre, Touitou, peintre. Du 26 septembre au 25 octobre, Mathias Pellegrino, peintre, graveur. Du 5 décembre au 3 janvier 2027 Exposition-vente de Noël. Ateliers d'Acanthe : 31 octobre au 22 novembre, Bronze, Terre. céramique. Le Prieuré / Salon d'été : Du 20 juin au 26 juillet, Marcel Poulet, peintre. Du 1er août au 13 septembre, SylC, plasticienne. A l'atelier du Photgraphe : Du 20 juin au 26 juillet, François Sargologos. Du[...]

photo Expositions ventes Artisanat d'Art

Expositions ventes Artisanat d'Art

Peinture, Exposition, Atelier

La Ferté-Loupière 89110

Du 20/01/2026 au 30/12/2026

Au cœur du beau village de la Ferté-Loupière, l'association Acanthe soutient et accueille les artistes. Toute l'année, elle présente leurs œuvres dans la boutique et la galerie de l'espace Acanthe. Pendant les mois d'été, deux grandes expositions sont proposées dans ce lieu exceptionnel qu'est la Grange du Prieuré. Tout proche, l'Atelier du Photographe est, quant à lui, consacré à la photo contemporaine. Espace Acanthe : Du 24janvier au 22 février, HYUN Moon Sook, peintre. Du 28 février au 29 mars, Josette Morane, peintre. Du 4 avril au 3 mai, Carole Burban, plasticienne. Du 9mai au 7 juin, Marie Mativet, peintre. Du 13 juin au 12 juillet, Hysao Takagi, peintre. Du 18 juillet au 16 août, Patrick Grosset, peintre, sculpteur. Du 22 août au 20 septembre, Touitou, peintre. Du 26 septembre au 25 octobre, Mathias Pellegrino, peintre, graveur. Du 5 décembre au 3 janvier 2027 Exposition-vente de Noël. Ateliers d'Acanthe : 31 octobre au 22 novembre, Bronze, Terre. céramique. Le Prieuré / Salon d'été : Du 20 juin au 26 juillet, Marcel Poulet, peintre. Du 1er août au 13 septembre, SylC, plasticienne. A l'atelier du Photgraphe : Du 20 juin au 26 juillet, François Sargologos. Du[...]

photo Visite d'Arles et d'un musée

Visite d'Arles et d'un musée

Patrimoine - Culture, Vie locale

Arles 13200

Du 01/01/2025 au 31/12/2026

Profondément marquée par les grandes périodes de l’Histoire, Arles a su conserver d’impressionnants témoignages : son centre historique mais aussi ses musées. Le musée départemental Arles antique qui nous restitue le patrimoine légué par les romains ou le musée Réattu, musée des Beaux-Arts qui abrite des œuvres du peintre Jacques Réattu ainsi qu’une collection de dessins de Picasso ou le Museon Arlaten créé à l'initiative de Frédéric Mistral en 1899, ce musée est consacré à l'ethnographie de la Provence. Vous découvrirez le centre historique et l’un de ces musées durant la visite. CONDITIONS GENERALES : Les tarifs mentionnés ne comprennent pas les entrées dans les monuments et musées de la ville. Toutes les infos : www.arlestourisme.com Un guide ne peut avoir à sa charge plus de 35 personnes maximum, au-delà un second guide doit être prévu. L’enregistrement des commentaires est formellement interdit. En cas d’annulation dans un délai inférieur ou égal à 4 jours ouvrés (hors samedi, dimanche et jours fériés) ou en cas de non présentation du groupe (1h après l’horaire fixé), l’intégralité de la facture sera due. Chaque heure supplémentaire sera facturée 55 € par heure[...]

photo Visite d’Aix-en-Provence en train touristique électrique – sur les pas de Cezanne

Visite d’Aix-en-Provence en train touristique électrique – sur les pas de Cezanne

Peinture, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/01/2026 au 31/12/2026

Confortablement assis à bord du train touristique électrique, le circuit "sur les pas de Cezanne" vous invite à découvrir les lieux emblématiques d’Aix-en-Provence liés à Paul-Cezanne, figure provençale emblématique de la peinture moderne. Ce parcours permet d’explorer les lieux qui ont inspiré l’artiste tout au long de sa vie. Il comporte une pause de 15 minutes au Terrain des Peintres, face à la montagne Sainte-Victoire. Véritable source d’inspiration de Cezanne, c’est dans cet écrin de verdure situé sur les hauteurs d’Aix-en-Provence, que l’artiste y a peint ses tableaux les plus célèbres. En vous promenant à pied dans ce musée à ciel ouvert, vous pourrez admirer plusieurs reproductions de tableaux représentant la Sainte Victoire, muse suprême de Cezanne. Le circuit est accompagné de commentaires audios scénarisés disponibles en 8 langues, retraçant la vie de Cezanne, ses influences et les liens profonds entre son œuvre et la ville. Le commentaire en français est diffusé directement sur les hauts parleurs. Des casques audios sont également à disposition de la clientèle non francophone. ➜ Durée : 1 heure environ (dont 15 minutes de pause au Terrain des Peintres[...]

photo Ateliers de peinture - Des Couleurs et des Formes

Ateliers de peinture - Des Couleurs et des Formes

Peinture, Pour enfants, Atelier

Trouville-sur-Mer 14360

Du 03/06/2026 au 30/12/2026

Atelier - Des Couleurs et des Formes Plongez dans l’univers artistique de Josépha Poulain, une peintre aux multiples facettes, à la croisée du classique et du Street Art. Formée aux arts plastiques à Paris 1 et en Histoire de l’Art à l’École du Louvre, elle maîtrise aussi bien la peinture à l’huile que les techniques modernes du spray aérosol. Que vous soyez novice ou artiste confirmé, ses ateliers vous invitent à explorer et affirmer votre créativité dans une ambiance conviviale. Approfondissez vos techniques de dessin, d’aquarelle, de pastel et de peinture à l’huile, ou encore acrylique. - Lundi et mardi de 10 h à 13 h et de 14 h à 17 h : toutes techniques adultes. - Mercredi de 12 h à 17h : atelier créatif pour les enfants-ados. - Samedi, 17H à 22h : apéro-peinture (concept qui vise à créer une oeuvre tout en vivant un moment convivial / à partir de 7 ans). Tarifs : Les cours du mercredi sont proposés à 10 € pour 2 h pour les Trouvillais et 15 € pour les non-Trouvillais. Les ateliers de peinture sont à 50 € par personne et par séance, et ceux de gravure à 75 €. Une adhésion est demandée : 20 € à l’année (25 € pour les familles) ou 5 € en formule ponctuelle. La[...]

photo Exposition temporaire

Exposition temporaire "Franz Schrader, la montagne sublimée"

Exposition, Nature - Environnement

Lourdes 65100

Du 26/06/2025 au 03/01/2027

Franz Schrader découvre les Pyrénées en 1886 aux côtés de son ami Léonce Lourde-Rocheblave. C’est un coup de foudre. Dès lors, il explore la montagne et, saisi par la majesté du Mont-Perdu, explore le massif et commence la cartographie des Pyrénées Centrales. En 1873, il invente l’orographe, instrument qui lui permet d’embrasser la globalité du paysage montagnard. Rendre compte du relief, pour l’époque, est une gageure. Il s’y emploie avec talent. A l’aide de l’orographe, il multiplie les tours d’horizon et les cartes. Géographe, topographe, écrivain, il est aussi le peintre de la lumière pyrénéenne. Son style cherche à capturer l’instantané vu, presque photographiquen tout en exprimant par les couleurs sa propre lecture poétique du paysage . Il est « l’homme des paysages » qu’il restitue dans ses dessins, aquarelles, panoramas, tours d’horizon, avec un grand sens de l’esthétisme. Le parcours de cette exposition voyage parmi les talents et les vastes connaissances de Franz Schrader afin de dévoiler ce qui a guidé cet autodidacte dans sa quête. Vernissage de l’exposition le mercredi 25 juin, à 18 h. Le billet d’entrée donne droit à la visite de l’exposition. Informations[...]

photo Le MAAP - Exposition évolutive

Le MAAP - Exposition évolutive

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Exposition

Périgueux 24000

Du 12/07/2025 au 31/12/2026

Une exposition évolutive sur le projet de Centre de conservation des musées et des archives municipales. Nécessité de conserver les collections d'un "musée de France", enjeux liés à la conservation des collections exceptionnelles de ce musée encyclopédique, étapes d'un chantier des collections, métiers de la restauration des œuvres d'art...autant de sujets évoqués et enrichis d'anecdotes. Des oeuvres phares, véritables trésors, seront sorties des réserves, notamment celles de l'artiste peintre colombienne Emma Reyes, à découvrir dans une salle du musée rénovée pour l'occasion.

photo Le MAAP - Exposition évolutive

Le MAAP - Exposition évolutive

Patrimoine - Culture, Exposition, Peinture

Périgueux 24000

Du 12/07/2025 au 31/12/2026

Une exposition évolutive sur le projet de Centre de conservation des musées et des archives municipales. Nécessité de conserver les collections d'un "musée de France", enjeux liés à la conservation des collections exceptionnelles de ce musée encyclopédique, étapes d'un chantier des collections, métiers de la restauration des œuvres d'art...autant de sujets évoqués et enrichis d'anecdotes. Des oeuvres phares, véritables trésors, seront sorties des réserves, notamment celles de l'artiste peintre colombienne Emma Reyes, à découvrir dans une salle du musée rénovée pour l'occasion.

photo Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/04/2026 au 30/12/2026

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'intérêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite[...]

photo Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Patrimoine - Culture, Exposition

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/04/2026 au 30/12/2026

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'intérêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite[...]

photo Exposition Les frères Voirin, quand la pensée devient tableau

Exposition Les frères Voirin, quand la pensée devient tableau

Peinture, Exposition

Commercy 55200

Du 04/04/2026 au 30/06/2027

Pour sa nouvelle exposition temporaire, Le Musée de la Céramique et de l’Ivoire de la ville de Commercy, a le plaisir de vous présenter les œuvres des frères Voirin. Jules et Léon Voirin sont frères jumeaux et artistes-peintres. Surnommés les « frères Goncourt de la peinture de genre nancéienne », inséparables comme ces deux écrivains illustres, leurs contemporains n’utilisent bientôt plus que l’expression les frères Voirin pour les désigner tant l’un et l’autre semblent indissociables. Témoins privilégiés des évolutions que connaissent la ville de Nancy et les milieux artistiques nancéiens, les frères Voirin sont le lien entre deux époques. Ils modernisent au XIXe siècle la peinture de genre, thème artistique qui consiste à représenter des scènes du quotidien, familières et populaires. Genre de prédilection de leur maître Eugène-Charles Guérard, ce type de peinture apparaissait comme désuet, mineur, avant que les deux frères s’en emparent pleinement après la mort de leur maître en 1866. La révolution des frères Voirin ? Ajouter le réalisme de leur quotidien, tiré de leurs observations de la vie nancéienne. Mais leur peinture n’est pas la représentation fidèle de la[...]

photo Toute l'Histoire de la Peinture en moins de Deux Heures, par Hector Obalk - Tournée

Toute l'Histoire de la Peinture en moins de Deux Heures, par Hector Obalk - Tournée

Théâtre, Théâtre, Spectacle

LILLE 59000

Le 09/04/2027 à 20:00

C’est un spectacle singulier, complet et original, créé et interprété par Hector Obalk, expert passionné et non dénué d’humour. Le grand critique d’art fait un stand-up pédagogique et spectaculaire sur l’Histoire de la Peinture, accompagné de ses musiciens et d’images en très haute définition. Sur la trame d’un mur de 4000 tableaux, ce show propose des parcours qui mettent en valeur des oeuvres et des artistes différents, mais toujours à l’intérieur d’un survol général de la chronologie de cet art, du XIVe siècle jusqu’à nos jours. Hector Obalk explique en musique les chefs-d’oeuvre de l’Art. Les néophytes comprendront tout et les spécialistes seront étonnés d’y apprendre des choses nouvelles. Il identifie trois révolutions, celle de la Renaissance, celle de Caravage et celle de l’Art Moderne depuis l’Impressionnisme. Il s’arrête sur une quinzaine de chefs-d’oeuvre de grands peintres arbitrairement choisis pour illustrer ses propos. Embarquez avec lui pour suivre cet extraordinaire voyage ! Présenté par Visuel (L2-1078099/3-1078100).

photo Exposition : Au jardin avec André Hambourg

Exposition : Au jardin avec André Hambourg

Manifestation culturelle

Deauville 14800

Du 30/05/2026 au 03/01/2027

Des allées géométriques des parcs parisiens aux vergers fleuris du Pays d’Auge, en passant par les lumières éclatantes de Provence, le jardin se lit comme un discret fil conducteur dans l’œuvre d’André Hambourg. Il devient pour l’artiste un lieu d’intimité, de contemplation et de création. Dans ses premières années parisiennes, Hambourg puise déjà son inspiration dans les havres de verdure de la capitale. Le jardin du Luxembourg revient régulièrement sous son pinceau. Mais ce sont surtout les jardins de ses résidences qui occupent une place privilégiée dans sa peinture. En Provence, à Mougins puis à Saint-Rémy-de-Provence, il capte la vibration de la lumière, la danse des feuillages sous le mistral, les fins d’après-midi où les ombres s’allongent sur le sol. Les couleurs y sont vives, presque éblouissantes, traduisant une nature généreuse que le peintre saisit avec tendresse et sensualité. Enfin, ce sont les jardins normands qui s’imposent durablement dans sa production, en particulier celui de sa maison d’Englesqueville-en-Auge. Il devient le théâtre d’une observation patiente du temps qui passe. Hambourg y pose son chevalet au fil des saisons et peint les pommiers alourdis[...]